El 2026 empezó lleno de glamour. El 4 de enero se realizaron los Critics Choice Awards, que dieron inicio formal a la temporada de premios de este año, y las celebrities ya empezaron a brillar con sus primeras apuestas fashion. Elle Fanning se destacó con un impactante vestido metalizado de Ralph Lauren y Amanda Seyfried cerró la lista de las mejor vestidas con un Valentino a medida, romántico y etéreo, fiel al ADN de Alessandro Michele, su nuevo director creativo. El domingo 11 fueron los Golden Globes donde la alfombra roja contó con celebridades que son un lujo para cualquier alfombra roja: desde Selena Gomez en un Chanel blanco y negro a Julia Roberts con un impactante vestido negro de terciopelo y Jennifer Lopez con un modelo de línea sirena con godet de tul que se viralizó en segundos.
La temporada de premios siempre funciona como un termómetro de la industria audiovisual, pero este año ese pulso se siente más fuerte. Las alfombras rojas, los estrenos en festivales y la conversación estética alrededor de los actores y actrices vuelven a tener peso y una proyección que trasciende la ceremonia en sí.
Venecia, el comienzo del circuito
El Festival de Cine de Venecia, que se hizo en el pasado mes de agosto, se convirtió en el verdadero inicio de la temporada para los amantes de la moda. Venecia no solo presentó algunas de las películas más comentadas del año, sino que también fue elegida estratégicamente por casas de moda clave para mostrar, de manera anticipada, los códigos que dominarán los próximos meses.
Dior y Versace entendieron que la alfombra roja veneciana ya no es solo un espacio de vestuario, sino una pasarela comentada tanto como cualquier Fashion Week. Allí, frente a fotógrafos, críticos y cinéfilos, los nuevos diseños adquirieron una legitimidad distinta y no se vieron aislados, sino encarnados por intérpretes que estaban contando historias dentro y fuera de la pantalla.
En el festival que se realiza anualmente en la ciudad italiana, Versace sorprendió al presentar el primer diseño firmado por Dario Vitale como director creativo de la casa a través de un gesto tan sutil como disruptivo. Julia Roberts y Amanda Seyfried aparecieron con un look idéntico de jean y blazer, una fórmula austera y alejada del ADN históricamente exuberante de Versace.
Justamente ahí radicó el impacto. La elección de una silueta casi anti-Versace funcionó como una declaración de principios, Vitale no buscó reafirmar los códigos heredados, sino desarmarlos desde el inicio, proponiendo una elegancia más contemporánea y sin tantos artificios.
¿Le funcionó? No, el diseñador ya no forma parte de la firma italiana luego de la presentación de su primera colaboración que solo recibió críticas por no respetar el estilo que creó Gianni Versace.
Un movimiento conceptual similar se vio en el debut creativo de Jonathan Anderson para Dior, también en Venecia, donde Greta Lee encarnó el espíritu de esta nueva era antes de su presentación oficial en París.
La actriz, Julia Roberts, nominada a Mejor Interpretación por After the Hunt impresionó con el look que lleva en la alfombra roja de los Golden Globes. 2026.Fotos: Reuters/efe La actriz lució piezas de la colección femenina de Anderson como adelanto exclusivo, confirmando su rol de musa y embajadora.
En el terreno masculino, la temporada 2026 confirma una transformación que viene gestándose desde hace algunos años. Actores como Timothée Chalamet siguen expandiendo los límites del vestuario tradicional, demostrando que la moda masculina puede dar de qué hablar sin perder elegancia. Sus apariciones no se leen como provocación, sino como evolución generacional.
Leonardo DiCaprio, por su parte, representa la permanencia. Su presencia en películas clave de la temporada reafirma su lugar como figura de peso en la industria, mientras su estilo se mantiene más clásico y controlado, eligiendo por lo general impecables trajes Armani.
La coexistencia de estos perfiles habla de una industria que ya no impone un único modelo de masculinidad, sino que admite múltiples lecturas.
Nuevas caras, nuevos estilos
De cara a la temporada de premios 2026, el radar de Hollywood se afina para detectar nuevas caras que ya vienen generando conversación en series y películas clave del período 2025-2026.
Entre los nombres que prometen dar el gran salto aparecen Monica Barbaro, consolidándose más allá de Top Gun: Maverick como actriz de reparto en A Complete Unknown; Damson Idris, listo para capitalizar su prestigio tras Snowfall; Sophie Wilde, convertida en figura de culto luego de Talk to Me; Tramell Tillman, cuyo magnetismo en Severance lo posiciona como uno de los actores más interesantes de su generación; y Ben Wang, una de las apuestas jóvenes más comentadas de la industria.
Timothée Chalamet se llevó al fin el Globo de Oro al Mejor actor de Comedia y Musical por su papel en ‘Marty Supreme’.Fotos: Reuters/efe A esta camada se suman Yerin Ha, ganando visibilidad en Dune: Prophecy y Bridgerton, y una Eiza González cada vez más instalada en el cine de acción y ciencia ficción.
En paralelo, los “nombres de siempre” se reinventan. Zendaya será omnipresente con varios estrenos de alto perfil, tiene cinco películas que prometen dar de qué hablar y que sus fanáticos esperan con ganas. Entre blockbusters, secuelas y series como Wonder Man, la temporada 26 se perfila como un cruce entre estrellas consagradas y una nueva generación lista para ocupar el centro de la escena.
Los premios y festivales de cine fueron escenario de algunos de los looks más memorables de la historia de la moda, que marcaron verdaderos puntos de inflexión entre la persona y el personaje.
En Cannes, Brigitte Bardot redefinió la sensualidad moderna con sus vestidos ligeros y escotes despreocupados en los años ‘50; décadas después, el slip dress plateado de Kate Moss en 1995 selló el espíritu minimalista de los ‘90.
Más cerca en el tiempo, Bella Hadid convirtió la alfombra roja en un momento histórico con el vestido negro de Schiaparelli y pulmones dorados en 2021, una imagen que mezcló moda, arte y provocación en un solo gesto.
Tilda Swinton, vestida por Haider Ackermann, hizo del blanco arquitectónico un manifiesto de poder silencioso; Cate Blanchett reafirmó el impacto del tailoring contemporáneo con Armani Privé; y Timothée Chalamet desafió los códigos clásicos con el mono rojo de Haider Ackermann en 2022. Ni hablar del vestido rosa de Ralph Lauren que usó Gwyneth Paltrow cuando se consagró con el Oscar a Mejor Actriz en 1999 por su actuación en Shakespeare in Love. Se trata de looks que no buscaron la espectacularidad inmediata, sino la permanencia, donde la moda se convierte en narrativa y el cine en su mejor aliado.
La silueta vuelve a ponerse en el foco. Los vestidos se construyen desde la cadera, con cortes bajos que desplazan el foco del torso y alargan la figura de manera sensual, una idea que Louis Vuitton explora con maestría a través de estructuras que dialogan con lo arquitectónico.
El juego de volúmenes, a veces exagerados, se convierte en un recurso clave con faldas globo, paneles rígidos y líneas geométricas que envuelven el cuerpo.
El actor, Jacob Elordi, se convirtió en un icono a seguir en temas de moda. Fotos: Reuters/efe Por otro lado, Saint Laurent propone una sensualidad más contemporánea, donde los largos asimétricos quiebran la simetría clásica y aportan movimiento. Vestidos que dejan ver una pierna, muchos volados y telas que acompañan el andar refuerzan la idea de una mujer poderosa.
A este relato se suma la permanencia del naked dress, llevado a su máxima expresión por George Chakra que los realizó con transparencias, cristales bordados de manera estratégica y una artesanía que convierte a la “desnudez” en un lujo absoluto. Lejos de lo explícito, estas siluetas celebran el cuerpo desde la sutileza, confirmando que en 2026 la alfombra roja será un terreno donde conviven la estructura y el deseo.
Lenguaje cinematográfico
La temporada de premios 2026 se perfila como una de las más interesantes de los últimos años, con una alfombra roja atravesada por cambios creativos, nuevas historias y estrellas en pleno punto de madurez. Entre los nombres que más se van a destacar aparecen Zendaya, que siempre sobresale en la alfombra roja con sus outfits creados por el estilista Law Roach. Greta Lee, por su parte, se va consolidando como nueva embajadora de Dior y Timothée Chalamet afina su rol de referente de estilo masculino, acompañado siempre por su pareja Kylie Jenner, y nuevas presencias como Monica Barbaro, Damson Idris y Sophie Wilde, listos para tener su gran momento.
A ellos se suman intérpretes ya consagrados como Cate Blanchett, Emma Stone y Ryan Gosling, que llegan con proyectos ambiciosos y una clara intención de volver a dominar la crítica y estética de la temporada. El 1° de febrero llegan los Grammy, el 22 los Bafta, el 1° de marzo los SAG Awards y, finalmente, el 15, la gran fiesta de los Oscar.w
