Con un clima de fiesta y numeroso público quedó abierta ayer Affair #4, cuarta edición de un proyecto que reúne 34 galerías y proyectos, con entrada libre y gratuita y una programación que cruza arte, coleccionismo, música, performances y encuentros. El plan, que comenzó intentando una nueva forma de vincularse entre galerías, logró concretar en Central Affair el espacio donde se instaló, renovando un espacio que estuvo latente muchos años en las Galerías Larreta, con entradas tanto por la calle Florida como por San Martín. Esta edición cuenta con el apoyo de Clarín y Revista Ñ.

Desarrollando un plan que promueve cuatro aperturas por año y varias activaciones, instala hasta el domingo 1º de noviembre el concepto de feria, dando sitio a una lógica de trabajo que se determina por galerías “residentes + invitados”, para establecer y potenciar una red de relaciones.

‘No es una feria, es un Affair’ es un lema instalado desde sus inicios que descansa en el significado de la palabra Affair, que contiene una tensión que mezcla aventura, deseo, complicidad y riesgo. Marcelo Dansey, curador, crítico y gestor con amplia experiencia en el mercado de arte argentino, tiene a cargo la curaduría de la feria. La presentó como “sofisticada, accesible, intensa: un lugar para mirar, conversar, descubrir, conocer y comprar”.

El equipo tiene la producción ejecutiva de Oficina de Proyectos y la artista visual Aili Chen quedó a cargo del diseño espacial, que permite, de un recorrido, poder mirar y elegir dónde entrar para acercarse a conversar con los encargados de cada espacio, quienes tienen los datos necesarios para que cualquier espectador pueda comenzar a comprar obra.

Este año, las galerías que participan son de Buenos Aires, Córdoba, Santa Fe, Santiago del Estero, Corrientes, Córdoba; y de países de la región como Uruguay, Chile y Brasil.

Las galerías participantes son AnTnA, Nilo Galpón de Arte, Lorena del Pilar Art; Vasari Sur, Black Gallery; Tiempo Galería, The White Lodge; FAN, FAN ediciones; HIPHiP, Espaço Escada; Tokonoma, Galería Van Riel; Oficina de Proyectos, Galería Del Paseo; Wunsch Gallery, Aura Gallery; y Almacén |arte contemporáneo.

También, YuVa; Sasha D., Julia Baitalá Arte Contemporáneo; Casa Equis, Muda Espacio; Gabelich Contemporáneo, Context. Gachi Prieto; ODA arte, aARCHI; Tierra Arte Contemporáneo, Blanqo; Luogo, Ankara Arte Contemporáneo; Acéfala, Intemperie y Fondo Fluido como proyecto invitado.

Los nombres de los artistas varían entre algunos nombres muy reconocidos, junto a otros cuyas carreras están afirmándose en diversos premios, sumando también numerosos descubrimientos de repertorios regionales donde se percibe una incorporación del territorio.

Mayoritariamente ganan las pinturas y objetos que pueden colgarse en la pared, pero hay cerámicas, esculturas, tapices, joyas, instalaciones sonoras y audiovisuales y una cantidad valiosa de piezas pequeñas, coleccionables por su particular modo de producción, que habilitan a enamorar a cualquiera que disponga de un dinero que, en algunos casos, se compara con la compra de algo utilitario.

Destacan en duplas Tokonoma, a cargo de Oli Martínez, y Galería Van Riel, a cargo de Gabriela Van Riel, quienes presentan nombres muy reconocidos. Por un lado, una selección de piezas gráficas de Edgardo Antonio Vigo (La Plata, 1928-1997) en conversación con una selección que incluye a León Ferrari, Jorge Sarsale, Mariano Vilela e Irene Banchero.

En Sasha D., que comparte con Julia Baitalá Arte Contemporáneo, un contrapunto de gran calidad entre piezas de artistas del norte como Mauri Molina y Miguel Ángel Rodríguez, que recuperan materiales y los pintan de manera singular, junto a pinturas de cuidada calidad cromática de Iliana Regueiro y un díptico de cinetismo contemporáneo de Francisca Garriga.

La galería Acéfala, que comparte con la galería Intemperie, presenta una selección de artistas jóvenes con gran protagonismo de Sofía Goldemberg, siendo la primera obra vendida para la colección Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires.

Buena dupla también sostiene OdA con obra de Melina Lo Bue, Juan Ridolfi, María Torcello y Paloma Mejía, junto a la galería chilena aARCHI, donde hay una interesante calidad de piezas de Dominique Schwarzhaupt y Javier Otero.

Inundando los pasillos con sus piezas de cerámica tan particulares, destacan las esculturas devocionales de Richar de Itatí y, en Wunsch Gallery, donde Ignacio Meroni selecciona obra que establece nuevas relaciones entre arte-cuerpo, arte-sexualidad y lo político con relación al cuerpo, destaca Daniel Romano con sus cajas acrílicas que se valen de fotogramas que son descompuestos y distribuidos en sucesivos planos transparentes de acrílico y el nuevo plan de tejer una imagen en gobelinos que usan el mismo tipo de recorte de figuras.

Gachi Prieto presenta Context.gp, su nueva plataforma de venta online, armando una pared con nombres reconocibles como Daniel García, Juan José Cambre, Marcela Cabutti y Andrés Waissman, junto a Josefina Buchara, Manuel Aja Espil, Rocío Fernández y Tania Ortiz, entre muchos otros.

Proyecto invitado es Fondo Fluido, un plan muy valioso impulsado por Marina de Caro, que reúne obras de pequeño formato de Elena Blasco, María Causa, Verónica Di Toro, Karina El Azem, Pablo Sinai, entre otros, junto a cuatro invitadas especiales como Nora Iniesta, Verónica Sanes, Susana Schnell y Sofía Torres Kosiba. Este proyecto reparte un 20 % de cada venta a un espacio seleccionado; en esta ocasión, es para la Biblioteca Popular Caraguatá, ubicada en las islas del Delta sobre el río del mismo nombre.

El ciclo de charlas a cargo de reconocidos referentes del medio comienza el jueves 29 y culmina el sábado 31, siempre a las 16 h, y tiene interesantes planteos: ¿Hacemos Arte o hacemos lo que podemos?, Producción, territorio y condiciones de trabajo, ¿Quién te conoce? Circulación, redes y construcción de escenas, y ¿Quién paga la fiesta? Mercado, coleccionismo y valor de arte.

Para explorar todo el plan, se puede visitar el sitio de Affair.