Buen humor y ventas en el inicio de arteba, la feria de arte contemporáneo más grande de la región abrió sus puertas hoy miércoles con altas expectativas en la primera jornada para coleccionistas y profesionales. Con invitados selectos en las primeras dos horas, se cerraron tratos y hasta hubo disputas por una misma obra. Desde el viernes 30 y hasta el domingo 1 de noviembre, la edición 35 aniversario recibe al público de 14 a 21 (un poco más tarde que años anteriores) en su regreso a La Rural, donde las 69 galerías comparten un solo gran pabellón de 11.000 m2.

Ya en la previa se habían registrado preventas, algunas de grandes museos, que el jueves continuarán. Porque hay piezas irresistibles para todos los bolsillos: de los maestros Antonio Berni, Xul Solar, Julio Le Parc, a la sección “joven” Utopía, donde el arte de la escena emergente de la ciudad entra en la feria, con obras de Maitena, Sergio de Loof y la referente drag Barby LaVogue.

Se suma una sección internacional, con galerías de Lisboa, Londres, París y San Pablo, en casi todos los casos que trabajan con artistas argentinos. En el stand de Galerie Jocelyn Wolff se destaca el trabajo de Diego Bianchi, y en el de Cecilia Brunson Projects, el de Claudia Alarcón y el colectivo Sïlat.

Artistas como Marta Minujín, Guillermo Kuitca, Leandro Katz y Gachi Hasper se mezclaban con el secretario de Cultura Leonardo Cifelli por los amplios y bulliciosos pasillos, y se cruzaban con los comités de adquisiciones de los museos que ya tomaron decisiones. El Museo Nacional de Bellas Artes, por caso, se quedó en la galería Barro con una bellísima pieza en gran formato de Matías Duville, el artista que todavía hoy tiene su instalación en el pabellón argentino de la Bienal de Venecia.

En ese recorrido, la directora del Museo Moderno, Victoria Noorthoorn, organizó una suerte de subasta improvisada para poder llevarse también para el acervo una pieza de Benjamin y Felipe Alvarez en la galería La Mesa, del sector Utopía, más allá del presupuesto. Los coleccionistas presentes aportaron, incluso el galerista un descuento.

Ante el momento de incertidumbre económica, y un mercado por definición incierto, hay perspectivas variadas. Algunos galeristas llegaron con gran expectativa a partir de que los precios del arte argentino, con valores razonables a bajos, no han sufrido la inflación de otros bienes de lujo, convirtiendo al arte en una reserva de valor.

Para otros definitivamente “no hay margen”. Por eso, aunque las obras conviven de forma coherente, las galerías apostaron fuerte para que la ecuación cierre, y la mayoría de los stands reúne numerosos artistas de cada staff, de diferentes generaciones, y en el caso de los contemporáneos mucha obra reciente.

“La feria es un puente hacia el mundo y una puerta de entrada al arte argentino”, señala a Clarín Florencia Malbrán, curadora independiente y miembro del comité de selección. “El arte vive un giro global y los argentinos son protagonistas, por eso queremos que estén los artistas que están brillando”.

Habla de las imperdibles obras en cristal de Murano de Tomás Saraceno (con un cabinet en Ruth Benzacar), que tiene una gran exposición en el Haus der Kunst de Munich, Alemania. También Julio Le Parc, con un homenaje centelleante en la entrada por Cerviño.

También la feria ofrece –en varios stands– obras de Marta Minujín, que el 18 de noviembre inaugura una nueva parada de la gira europea de La Menesunda, en el Reina Sofía de Madrid. Florencia Sadir, la única argentina en la sexta edición de la Trienal del New Museum en 2027 en Nueva York, presenta su última instalación en la galería W.

“En este giro global donde importan las historias de esta parte, del Sur global, arteba ha sabido mantenerse y es muy importante para llevar nuestros creadores al mundo y que el mundo venga hacia acá”, señala Malbrán. “El Programa de Adquisiciones fue una auténtica política de largo plazo, que se valora mucho en 35 años en que las políticas culturales han sido tan fluctuantes”, agrega, sobre el programa que cumple 21 años esta edición.

“Este es el primer año que traemos sus obras y Julio no está”, cuenta Julián Mizrahi, director de la galería Del Infinito, que continuará con la representación del maestro fallecido en mayo de este año. El homenaje de arteba consiste en una enorme obra montada sobre un panel en unos de los ingresos, y una “mini retrospectiva” que ocupa el centro del stand.

“Como los presupuestos en Argentina a nivel cultural a veces son escasos, las galerías tomamos un papel medio pedagógico”, agrega. Allí están sus móviles del mismo año que gana la Bienal de Venecia, los collages que son las primeras obras “algorítmicas”, y las serigrafías del año 70 con su trabajo en permutaciones de color.

Toda la explosión de luz y movimiento se vio un poco opacada: por los episodios de las últimas semanas en París, varias obras quedaron varadas en el aeropuerto, y esperan que puedan llegar a completar el merecido homenaje.

El stand de Isla Flotante reúne a los artistas del staff en un tributo a Roberto Jacoby, que con 82 años fue invitado por el mexicano Cuauhtémoc Medina –por estos días en Buenos Aires– a la 25.ª Bienal de Arte Paiz que dirige en Guatemala, el año próximo.

Las obras, que remiten a la performance de Jacoby en la Bienal de San Pablo en 2010, como Mariela Scafati, y a su serie Bufonadas, como Valentina Liernur, rodean una vitrina donde se exhibe toda la documentación de Anti Happening (1966), un despliegue del grupo del Arte de los medios que formó junto a Raúl Escari y Roberto Costa, en el que distribuyeron a la prensa gacetillas y fotos que simularon un happening que nunca había sucedido, en una forma precoz de la desinformación, tan actual.

“Después de que habían aparecido las notas en los medios, se comunicó la falsedad y volvieron a aparecer notas sobre esta suerte de fraude, activando muy tempranamente esto de las fake news, y abriendo camino para la totalidad del arte conceptual argentino”, analiza Leopold Mones Cazón, director de la galería.

Concebida como “una sección que cambia mucho todos los años, esta edición son 10 espacios nuevos en Utopía. “Pensamos lo radiográfico, la temperatura del momento”, describe Santiago Villanueva, curador junto al artista Juan José Cambre de la sección, que ofrece obras desde 100 dólares a 3000.

“Son espacios independientes donde hay exposición y también hay fiesta, que tienen un rol en la escena y la feria es una plataforma para darse a conocer y también un sostén económico para el resto del año”, agrega. En lo estético, prevalecen las referencias históricas, la pintura figurativa y un vínculo permanente con la cultura queer.

Desde su sede en una casa antigua en Almagro, el espacio Fantasma conoció a Maitena a través de su colega M1seria y del intercambio surgió su presencia en arteba. “Ella nos preguntó y le contamos que nos interesaba su trabajo más de los 80, relacionado a la violencia, al sexo y a lo que ella después no hizo nunca más”, cuenta YOTO, uno de los artistas y gestores de Fantasma. “Recuperamos esa Maitena más punk, más nocturna, más sexy, lesbiana”, completa Mauro Pierotti.

En otro espacio de Utopia, Marcelo Bosco de la galería Popa presenta la obra de Sergio De Loof. “Fuimos los primeros que lo trajimos a arteba en 2019, una época muy cómica y previa al Museo de Arte Moderno, una mezcla caótica como él”. En el stand, junto a una mini instalación que simula su espacio de trabajo, hay copias originales de fotografías que tomaba en . En el mismo stand hay dibujos y collages de Barby LaVogue y de Diego Fontanet, otro emblema de los 90.

“Finalmente el rango de edades es muy amplio”, destaca Villanueva.” Entre proyectos que venían trabajando con artistas más históricos y están haciendo un giro hacia lo contemporáneo, como la salteña BAC y Lado D, y los proyectos más galerísticos con potencial de pasar a otras secciones de la feria”.

arteba continúa hasta el domingo, con la entrega de premios a artistas y galerías, un ciclo de conversaciones en el Museo Sívori, y mucho recambio de piezas vendidas. Para llegar, la organización recomienda usar el transporte público o el corredor de la Av. Las Heras y evitar Av. Del Libertador, con el tránsito restringido por el armado de las instalaciones para la visita del Papa León XIV. Por este evento la feria se adelantó una semana, y el timing parece el indicado para una celebración.

• arteba se realiza entre 30 de octubre al 01 de noviembre en La Rural de 14 a 21 hs – Domingo de 14 a 20hs
• Entrada general: $ 28.000. Estudiantes y jubilados – 50% de descuento. CUD: entrada gratuita. Incluye un acompañante. Menores de 10 años – sin cargo.
• Más info: arteba.org